Fashion

Tom Ford Outono/Inverno 2026/2027: Couture Sombria e Sensualidade Refinada em Paris

Na última edição da Paris Fashion Week Fall/Winter 2026/2027, a maison Tom Ford apresentou um dos desfiles mais comentados da temporada — um espetáculo de presença e textura que traduziu, com precisão quase cinematográfica, o espírito do inverno em sua forma mais glamourosa e poderosa. O vídeo oficial do desfile, publicado recentemente, revela um line-up visualmente impactante que capturou a atenção tanto dos entusiastas quanto dos profissionais da moda. 

Couro e Texturas — a Pele da Coleção

Desde os primeiros looks que surgem na passarela, uma coisa fica clara: o couro é protagonista absoluto. Ele aparece em diversas formas — desde jaquetas estruturadas até vestidos com brilho sutil — traduzindo uma narrativa de força e confiança. A textura desses couros é variada, ora lisa e espelhada, ora acetinada e rica em profundidade, criando um jogo de luz e sombra que reforça a sensação de luxo contemporâneo. 

Em muitas peças, o couro não é apenas material; é expressão — ele envolve o corpo como uma armadura urbana, confortável e ousada ao mesmo tempo. Essa escolha reforça a presença dominante de uma mulher que sabe o que quer vestir para enfrentar o mundo com estilo e determinação. 

Casacos Alongados — Elegância em Movimento

Uma das grandes tendências observadas no vídeo é o uso de casacos longos, alongados e imponentes, que conferem à silhueta uma elegância dramática. Esses casacos deslizam quase como mantos sobre a passarela, ficando entre o clássico e o teatral — um item que, no inverno europeu, se torna tanto necessário quanto aspiracional. 

A sobriedade das cores e o corte impecável desses casacos reforçam uma estética de sophistication atemporal, ao passo que os comprimentos alongados criam um efeito visual de poder e graça. 

Alfaiataria de Alta Precisão

Além dos elementos statement, a coleção aposta com força na alfaiataria precisa — lapelas definidas, cortes impecáveis e silhuetas que favorecem corpos definidos sem jamais perder conforto. O tratamento alfaiataria, visto no vídeo, é rigoroso mas fluido, misturando estruturas fortes com movimentos naturais, como se cada peça tivesse sido moldada para se tornar extensão da personalidade de quem a veste. 

Seda e Contrastes de Materialidade

A seda aparece como contraponto textural ao couro mais robusto. Tecidos que escorregam pelo corpo, com brilho discreto, oferecem leveza ao conjunto mais pesado da estação. Essas transições entre materiais — da seda fluida ao couro firme — criam uma sensação de dualidade na coleção: dureza e suavidade coexistindo em harmonia. 

Esse jogo entre materiais é uma das estratégias mais elegantes da coleção, porque transforma a passarela em uma narrativa tátil, onde o espectador “sente” as peças mesmo pela tela. 

Botas Cano Longo — O Toque Final de Poder

Como complemento perfeito a toda essa atmosfera de inverno sofisticado, as modelos caminham em botas de cano longo que evocam tanto a estética utilitária quanto a estética glamourosa. As botas, muitas vezes em couro polido ou com acabamento texturizado harmonizando com o restante do look, elevam a proposta para um terreno onde moda e funcionalidade coexistem sem esforço. 

Uma Coleção Que Respira o Inverno Sem Abrir Mão do Sofisticado

O desfile Tom Ford Fall/Winter 2026/2027 na Paris Fashion Week foi mais do que um showcase de roupas — foi uma narrativa visual intensa, onde cada textura, cada silhueta e cada detalhe se somaram para criar um inverno que é ao mesmo tempo imponente e sensualmente refinado. A combinação de couro, casacos alongados, alfaiataria precisa, seda fluida e botas de cano longo consolidou uma temporada que promete influenciar o street style, a passarela e o closet contemporâneo.  

Padrão
Fashion

Balmain Fall/Winter 2026-2027: sensualidade contida e poder arquitetônico na Paris Fashion Week

Na Paris Fashion Week, a Balmain apresentou um inverno que marca uma virada estética clara. Se nas últimas temporadas o maximalismo era a assinatura imediata da maison, agora o que se vê é uma opulência mais controlada, quase arquitetônica — ainda poderosa, mas menos barulhenta.

O cenário: foco absoluto na roupa

A apresentação apostou em uma cenografia limpa, com iluminação dramática e atmosfera mais intimista. Sem grandes distrações, a proposta foi clara: deixar que a construção das peças falasse. O resultado foi um desfile mais maduro, onde textura, corte e silhueta assumiram protagonismo.

O ambiente reforçou a sensação de que estamos diante de uma nova fase da Balmain — menos espetáculo, mais precisão.

As peças que definiram a coleção

1. Silhuetas esculpidas

A alfaiataria veio afiada.

Blazers com ombros estruturados, cinturas marcadas e quadris levemente ampliados criaram uma silhueta ampulheta contemporânea. Casacos longos e estruturados trouxeram imponência sem excesso de ornamentação.

Vestidos ajustados ao corpo surgiram com recortes estratégicos e drapeados que desenham a figura com sofisticação, não com exagero.

Tendência forte: estrutura e definição corporal através da modelagem, não de aplicações.

2. Minimalismo com peso

A coleção explorou uma paleta mais sóbria — preto, tons terrosos, off-white e nuances metálicas discretas.

Em vez de bordados exuberantes, vimos:

tecidos densos superfícies polidas couro trabalhado malhas estruturadas

É o luxo pelo material, não pelo excesso decorativo.

3. Sensualidade madura

A Balmain sempre trabalhou a sensualidade, mas aqui ela aparece mais estratégica.

Fendas controladas, transparências pontuais e vestidos coluna criaram impacto sem vulgaridade.

A mulher Balmain deste inverno não grita poder — ela o sustenta.

4. Acessórios com força

Botas de cano alto, bolsas estruturadas e cintos marcando a cintura reforçaram a ideia de construção. Nada frágil. Tudo sólido.

O que essa coleção sinaliza para o Inverno 26/27

Retorno à alfaiataria estruturada Silhueta ampulheta reinterpretada Luxo menos ornamental, mais material Sensualidade estratégica

Balmain mostra que o maximalismo pode evoluir para algo mais sofisticado e ainda assim impactante. É um inverno de maturidade estética.

Padrão
Fashion

Stella McCartney Fall/Winter 2026-2027: poder, natureza e erotismo controlado na Paris Fashion Week

Na Paris Fashion Week de hoje, Stella McCartney não entregou minimalismo seguro. Entregou força instintiva. E fez isso colocando cavalos no centro da narrativa — literal e simbolicamente.

O desfile foi construído como um manifesto visual. A presença dos cavalos — remetendo à liberdade, à força e também à tradição equestre — transformou a passarela em algo quase cinematográfico.

Não era apenas cenografia impactante: era conceito.

A mulher Stella dessa temporada é instintiva, atlética, dominante — mas absolutamente sofisticada.

A conexão com o universo equestre também conversa com o histórico da marca em explorar alfaiataria britânica com referências rurais reinterpretadas sob lente urbana.

As tendências que dominaram a coleção

1. Botas altíssimas como declaração

As botas over-the-knee e thigh-high foram protagonistas absolutas.

Justas, alongadas, muitas vezes usadas sobre leggings ou calças ajustadas, elas criaram uma silhueta poderosa, quase dominadora.

Tendência clara para o inverno 26/27:

✔ botas como peça principal do look

✔ styling monocromático

✔ efeito segunda pele

2. Calça fusô: o retorno definitivo

A calça fusô (stirrup pants) apareceu forte — conectando diretamente com o universo equestre.

Mas aqui ela não é esportiva.

Ela é elegante, sensual e extremamente polida.

Combinada com:

blazers estruturados casacos longos tricôs ajustados botas altas

A mensagem é clara: o inverno 26/27 abraça a silhueta marcada nas pernas.

3. Alfaiataria com erotismo contido

Blazers alongados, ombros marcados e cinturas desenhadas surgiram em contraste com peças justas.

Houve jogo de proporções: parte de cima estruturada + parte de baixo aderente.

Uma sensualidade controlada, inteligente — não óbvia.

4. Mood equestre sofisticado

Tons terrosos, preto profundo e nuances naturais Referências à montaria reinterpretadas para a cidade Texturas que remetem a couro (em linha com a pesquisa sustentável da marca)

Nada fantasioso. Tudo extremamente usável — e comercial.

O que esse desfile sinaliza

Stella McCartney coloca três tendências importantes no radar:

Estética equestre urbana Botas altíssimas dominando o styling Fusô como peça-chave do inverno

E mais: confirma que a silhueta do próximo inverno será mais ajustada, mais longa, mais vertical.

A mulher FW 26/27 não é etérea.

Ela pisa firme.

E hoje, na Paris Fashion Week, ela entrou em cena ao lado de cavalos — mas totalmente no controle da narrativa.

Padrão
Fashion

Dior Fall/Winter 2026: quando o inverno floresce em Paris

Na tarde de hoje, durante a Paris Fashion Week Fall/Winter 2026, a Dior apresentou uma coleção que surpreendeu pela delicadeza estratégica. Em vez de um inverno rígido e austero, a maison propôs uma estação que floresce — literal e simbolicamente.

O cenário evocava jardins parisienses e uma atmosfera impressionista, criando uma narrativa que misturava arte, natureza e alta-costura. A passarela revelou uma Dior menos sobre estrutura impositiva e mais sobre movimento, textura e leveza.

A coleção: poesia com intenção

A alfaiataria continua presente — afinal, é parte do DNA da casa — mas surge suavizada. Blazers estruturados aparecem combinados com saias fluidas, vestidos com transparências sutis e tecidos que capturam a luz.

Os florais, inesperados para o inverno, não foram românticos óbvios: surgiram reinterpretados, quase pictóricos, remetendo a pinceladas e paisagens nebulosas. Há uma tensão interessante entre disciplina e fluidez — uma mulher que domina sua presença sem endurecer sua essência.

A cartela de cores transita entre neutros sofisticados e tons que lembram jardins ao entardecer: verdes profundos, rosados enevoados, azuis acinzentados.

Styling e impacto

Botas elegantes, cinturas levemente marcadas e sobreposições estratégicas reforçaram a ideia de construção inteligente de guarda-roupa — algo muito alinhado ao momento atual da moda: menos excesso, mais permanência.

O desfile mostrou uma Dior emocionalmente conectada ao presente. Não é apenas roupa; é atmosfera, é narrativa, é posicionamento cultural.

Tendências que ficam para o inverno 2026

Florais reinterpretados para o frio Alfaiataria suavizada Transparência estratégica Camadas leves Paleta artística e orgânica

A Dior FW26 reafirma que o inverno pode ser sofisticado sem ser pesado — e que força e delicadeza não são opostos, mas complementares.

Fonte: Google
Padrão
Fashion

Emporio Armani Fall/Winter 2026-27: tradição com toque contemporâneo

Nesta Milan Fashion Week 2026, a Emporio Armani apresentou uma das coleções mais comentadas da semana: uma sfilata co-ed que reafirma o compromisso da marca com elegância urbana, versatilidade e um diálogo claro entre passado e presente. 

Um novo capítulo sob liderança criativa familiar

A coleção é a primeira apresentada sob a direção conjunta de Silvana Armani e Leo Dell’Orco, respectivamente responsáveis pelo womenswear e menswear — herdeiros criativos do legado de Giorgio Armani. Eles conseguiram um resultado que honra os fundamentos clássicos da maison, ao mesmo tempo em que introduz nuances modernas e inesperadas. 

O desfile se move com naturalidade entre peças de inspiração urbana e referências clássicas: trench coats envolventes, complets com volumes relaxados, cardigãs longos e malhas suaves compõem um guarda-roupa que transita com facilidade entre o cotidiano e momentos mais formais. 

Estética e narrativa da coleção

O conceito central parece ser “escolher quem você quer ser” — uma ideia de identidade vestível e multifacetada que celebra tanto a disciplina das linhas clássicas quanto a leveza do estilo urbano contemporâneo. 

Silhuetas e materiais

Volumes fluidos e estruturados: complets que brincam com proporções, equilibrando relaxamento e definição;  Texturas variadas: tweed, lã, maxi peles e detalhes ricos em textura, que trazem profundidade à paleta;  Vestir sem fronteiras de gênero: a coleção co-ed destaca peças transversais que funcionam tanto no universo feminino quanto no masculino;  Cores e nuances: do clássico greige (bege + cinza) ao marrom, azul profundo e toques de bordeaux — um espectro que é ao mesmo tempo tradicional e atual. 

Atmosfera do desfile e presença no front row

A energia da passarela refletiu um equilíbrio entre serenidade e dinamismo — com modelos marchando em pares ou em pequenos grupos, evocando uma espécie de coreografia viva que funde masculinidade e feminilidade. 

No front row, nomes como Kendall Jenner e Nicholas Galitzine marcaram presença, ressaltando a mistura de glamour e estilo urbano que o show propõe — Jenner, por exemplo, trouxe um look minimalista e elegante que dialoga com a estética da coleção. 

A mensagem por trás da coleção

O desfile da Emporio Armani durante a Milan Fashion Week 2026 se posiciona como um manifesto de moda funcional e acessível, sem abrir mão da sofisticação. Ele sugere que a elegância não está apenas no formalismo extremo, nem na ruptura radical, mas no equilíbrio entre tradição, usabilidade e liberdade de expressão através das roupas.

Este foi um momento importante para a marca: não apenas por reafirmar seu lugar no calendário internacional, mas por mostrar que o legado de Armani continua vivo e relevante, mesmo em um cenário pós-fundador que olha para o futuro com confiança criativa. 

A coleção de Emporio Armani na Milan Fashion Week 2026 é um exemplo de como uma casa icônica pode renovar seu discurso estético sem perder sua essência. É um convite a vestir quem você é — com estilo, com história e com leveza.

Fonte: Google
Padrão
Fashion

✨ O Que Foi a Paris Haute Couture Fashion Week 2026?

A Paris Haute Couture Fashion Week 2026 aconteceu de 26 a 29 de janeiro de 2026, reunindo as casas mais exclusivas da alta costura mundial sob os olhares atentos da indústria, celebridades e especialistas em moda. É o evento mais prestigioso do calendário fashion, onde cada peça é criada sob medida e artesanalmente — um verdadeiro espetáculo de luxo, detalhe e inovação. 

👗 Principais Shows e Estreias

🌟 Christian Dior – Jonathan Anderson

Uma das maiores novidades foi a estreia de Jonathan Anderson com sua primeira coleção couture para a Dior. A apresentação uniu tradição e imaginação, mesclando volumes estruturados, tecidos ricos e referências naturais que traduzem uma elegância contemporânea. 

🖤 Chanel – Matthieu Blazy

No mesmo período, Matthieu Blazy fez sua estreia na haute couture da Chanel, com peças etéreas e poéticas que brincaram com a leveza, texturas transparentes e paleta suave — uma visão inovadora mantendo os códigos clássicos da maison. 

🤍 Armani Privé – Silvana Armani

Outro momento marcante foi a coleção de Armani Privé por Silvana Armani, marcada por uma elegância refinada, proporções cuidadosas e uma estética que celebra a sofisticação minimalista. 

🧵 Outras Presenças e Destaques

Várias maisons tradicionais e convidados especiais também participaram do calendário de apresentações, envolvendo público e imprensa em discussões sobre o papel da couture hoje — entre patrimônio, arte e relevância cultural. Celebrações e eventos paralelos reforçaram a atmosfera glamorosa da semana. 

Importante notar que nem todas as marcas tradicionalmente esperadas estiveram presentes neste calendário de couture, destacando as mudanças em curso no cenário da moda de luxo. 

🔍 Tendências e Insights da Temporada

Mesmo além das passarelas, observadores notaram várias tendências emergentes tanto nas coleções quanto no street style que cercou o evento:

Narrativas criativas e artesanais — com atenção aos detalhes e histórias por trás de cada look.  Celebração da herança couture — reinterpretando tradições com técnicas modernas.  Eventos paralelos e socialização de moda — festas e jantares reforçaram o networking e a celebração das criações. 

O Paris Haute Couture Fashion Week 2026 reafirmou Paris como epicentro da moda artesanal de alto luxo, com estreias marcantes, coleções que combinaram tradição e inovação e um público global ansioso por ver o futuro da alta costura. Este panorama completo oferece um ponto de partida para entender os movimentos que moldarão as próximas temporadas — tanto nas passarelas quanto nos guarda-roupas de quem vive moda intensamente.

Fonte: Google
Padrão
Sem categoria

Desfile Elie Saab: A Beleza Natural Reimaginada

O desfile da marca Elie Saab teve a ideia de trazer a beleza natural de volta. Com adornos em seus vestidos estruturados, como flores e destalhes com muito brilho, traz a tona uma iluminação da beleza feminina. O simples, com cortes retos e lindas capas que adornam os vestidos, calças que compõem looks fluídos e neutros.

A riqueza dos detalhes das costuras, dos body´s dos vestidos com adornos e dos brilhos, junto com cores neutras e ricas, deixou o desfile impecável.

Confira na integra:

Padrão
Sem categoria

Desfile de Giambattista Valli: Luxo e Elegância

Giambattista Valli ficou bem conhecido aqui no Brasil, por fazer o vestido de casamento da Sabrina Sato. No seu desfile da semana de alta costura em Paris, podemos ver muito luxo em tecidos e detalhes.

Com muito babado, tecidos planos construídos com estampas costuradas a mão, penas e estruturas oversizes, mostram uma coleção rica em detalhes e cores. Podemos ver cores quentes, assim como cores neutras e pastéis. Peças com movimentos e estruturas. Um pouco dos anos 70, misturado com anos 20 e uma apresentação simples, onde deixou as peças falarem por si só.

Acompanhe o desfile abaixo:

Padrão
Fashion

Max Mara – Milan Fashion Week

O que falar do desfile da marca Max Mara? Simplesmente um dos melhores que vi ou o melhor.

A marca trouxe seu “quiet luxury” de sempre, com tons neutros: podemos ver preto, branco, marrom, azul marinho, camel, cinza e por aí vai. As peças eram bem estruturadas, em alfaiataria. Podemos ver que as saias longas que davam a ilusão de um corpo mais alongado, bolsas grandes, camisas e conjuntos de bermuda, camisa e blazer.

Os blazers eram alongados, alguns vestidos com cutout e podemos ver também cintos, muitos cintos completando muitos looks da passarela. Vimos uma sensualidade mas com um toque clássico.

Veja o desfile:

Padrão
Etro - Milan Fashion Week
Fashion

Etro – Milan Fashion Week

O desfile da marca Etro foi com cores e um toque Espanhol, muitas calças flare, saias e texturas. Podemos ver o jeans misturado com o couro, cores vibrantes com cores neutras, bastante tops com saias e por aí vai.

Foi um desfile bastante despojado, com o read to wear sendo apresentado, uma coleção leve e vibrante, alegre e divertida, com bastante babados. Podemos ver tons terrosos se misturando com tons coloridos.

O desfile contou com uma “paisagem” bastante verão, com plantas da estação e música com uma batida mais vibrantes, podemos ver um tom escuro na passarela.

Confira o vídeo:

Padrão